Instituto Cultural Capobianco apresenta Capobianco Mostra Beckett

Peças, filmes, palestras e exposição de fotos estão na programação das atividades agendadas em comemoração ao centenário do dramaturgo Samuel Beckett. A Última Gravação de Krapp e Esperando Godot estão entre os espetáculos que farão temporada na casa. Nas Projeções Comentadas, serão exibidos em DVD, filme de peças de Beckett interpretadas por John Hurt, Jeremy Irons e Julianne Moore , entre outros. Ainda na programação, exibição em DVD de peças que Beckett dirigiu para a TV.

Em sua proposta de promover cultura, articulando a produção artística com o pensamento e a reflexão, o INSTITUTO CULTURAL CAPOBIANCO apresenta o projeto CAPOBIANCO MOSTRA BECKETT , a ser realizado entre 21 de março e 2 de julho . No centenário de nascimento do dramaturgo irlandês Samuel Beckett, assim como o mundo todo, o ICC volta suas atenções para o tema com o objetivo de mostrar ao público interessado uma visão ampla da obra desse que foi um dos grandes dramaturgos do século 20.

"Nosso projeto cultural está ligado ao conhecimento, à produção de qualidade, à pesquisa e à busca de novas linguagens artísticas. Somos um pólo aglutinador de artistas, produtores e pensadores de cultura. O projeto CAPOBIANCO MOSTRA BECKETT está inserido nessa filosofia de atuação. Por isso, queremos falar de Beckett, um artista que revolucionou a dramaturgia mundial, criou uma linguagem muito pessoal, e escreveu para teatro, TV, rádio, romances e ensaios. Nesse sentido, estamos buscando cumprir nosso papel de lançar um olhar para um olhar para diferentes culturas, para a diferença e o risco ", afirma Ulisses Cohn, responsável pela direção artística do Instituto Cultural Capobianco, também cenógrafo e diretor teatral.

Na programação, espetáculos de teatro, palestras, uma mostra comentada de peças em filmes e uma exposição de fotos de montagens nacionais e internacionais de peças de Beckett.

Em teatro, com sessões de sexta a domingo , estão na grade de programação A ÚLTIMA GRAVAÇÃO DE KRAPP (com Antônio Petrin e direção de Francisco Medeiros , de 24 de março a 23 de abril ) e ESPERANDO GODOT (com direção de Marcelo Lazzaratto , de 3 junho a 2 de julho ).

Na mostra de peças filmadas para cinema Beckett em Filme (Beckett on Film - DVDs, em inglês, sem legenda e sem tradução), cada filme será comentado por um estudioso de Beckett, entre eles os diretores Francisco Medeiros, Marcio Aurélio, Marcelo Lazzaratto e os pesquisadores Fábio de Souza e Dominique Fingermann.

Serão exibidas 10 das 19 montagens que integram Beckett on Film ( http://www.beckettonfilm.com ), projeto produzido por Michael Colgan (diretor do Gate Theatre de Dublin, na Inglaterra) e Alan Maloney para RTÉ, Channel 4 e Irish Film Board, reunindo todas as 19 obras de Samuel Beckett, que foram, pela primeira vez, filmadas, contando com a presença de alguns dos principais atores e diretores de todo o mundo.

As projeções em DVD estão programadas para os sábados, às 16 horas , a partir de 25 de março até 6 de maio . Destaque para A Última Gravação de Krapp (direção de Atom Egoyan, com John Hurt), Dias Felizes (direção de Patrícia Rozema, com Rosaleen Linehan e Richard Johnson) , Fim de Jogo (direção de Conor McPherson, com Michael Gambon etc) , Esperando Godot (direção de Michael Lindsay - Hogg, com Barry McGovern, Johhnyy Murphy etc), Eu Não (direção de Neil Jordan, com Julianne Moore etc), Cadeira de Balanço (direção Richard Eyre, com Penélope Wilton), Passos (direção Walter Asmus, co Susan FitzGerald e Joan O'Hara) Fragmento de Monólogo (direção de Robin Lefrève, com Stephen Brennan) Improviso de Ohio (direção Charles Sturridge com Jeremy Irons). Cada filme será comentado por um estudioso de Beckett, entre eles os diretores Francisco Medeiros, Marcio Aurélio, Marcelo Lazzaratto e os pesquisadores Fábio de Souza e Dominique Fingermann.

Na programação de palestras , às terças e quartas-feiras, às 20h , estão agendadas datas com a autora, tradutora e professora titular da ECA-USP Célia Berentini (21 de março), o diretor e tradutor Rubens Rusche (dias 28 de março, 4, 11 e 18 de abril), o autor e professor de teoria literária da USP Fábio de Souza (dia 26 de abril) e com o dramaturgo, encenador e pesquisador Luiz Fernando Ramos (dia 2 de maio).

De acordo com Ulisses Cohn, a intenção do ICC é sempre gerar registros dessa produção em vídeos e publicações. Por isso, teremos o ciclo de palestras com pensadores e profundos conhecedores da produção Beckettiana, textos curtos, peças para rádio e TV, prosa, dirigidos por diretores que já montaram sua obra com reconhecida qualidade, como Rubens Rusche, Francisco Medeiros, Marcelo Lazzaratto", afirma, citando, ainda, os nomes do professora Célia Berrentini, Fábio de Souza e Luiz Fernando Ramos.

PROGRAMAÇÃO CAPOBIANCO MOSTRA BECKETT

PALESTRAS

Local - Sala Subterrâneo . Capacidade - 60 lugares. Duração - 120 minutos Preços - R$ 10,00 Ar condicionado. Reservas pelo tel (11) 3237 1187. Bilheteria abre 2 horas antes de cada apresentação

Com CÉLIA BERRETINI

Tema - SAMUEL BECKETT, A BUSCA DE UMA LINGUAGEM PESSOAL

Dia 21 de março, terça às 20h

Assunto - Análise das obras de Beckett sob a perspectiva da construção da sua linguagem artística.

Célia Berretini - Professora Emérita da ECA-USP, autora de ensaios e livros como A Linguagem de Beckett e Samuel Beckett Escritor Plura , tradutora de obras de estética teatral e conferencista no Brasil e exterior .

Com RUBENS RUSCHE

Tema - O UNIVERSO CÊNICO DE SAMUEL BECKETT

Dia 28 de março, terça, às 20h

Assunto - Análise das principais peças de Beckett, destacando a originalidade do autor e sua linguagem cênica como origem da criação teatral e a dramaturgia do autor, que se situa no limite do silêncio.

Rubens Rusche - O diretor teatral e tradutor, que iniciou seus estudos sobre a obra de Samuel Beckett em 1983, já recebeu o prêmio da APCA de melhor diretor de 1996 pela peça Fim de Jogo . Rubens é responsável pela organização de diversos cursos e palestras sobre a obra do dramaturgo Samuel Beckett e organizou a o evento Beckett 90 anos (1996) no Centro Cultural São Paulo. Como diretor, trabalhou, entre outras, nas peças Kaspar , Barca dos Mortos e Beckettiana #3 .

Com RUBENS RUSCHE

Tema - AS PEÇAS RADIOFÔNICAS DE SAMUEL BECKETT com Leitura Dramática de CASCANDO

Dia 4 de abril, terça, às 20h

Assunto - Análise das seis peças que Beckett escreveu para o rádio entre 1956 e 1963, destacando sua importância no conjunto e desenvolvimento da obra dramática do autor. Leitura dramática de Cascando , obra de 1963 que traz com três personagens: a Voz, a Música e o Abridor (cuja função consiste em abrir e fechar as fontes sonoras de onde vêm Voz e Música, incentivando-as a atuar em harmonia). Rubens Rusche assina a direção da leitura, além de fazer comentários. Com Antonio Galleão.

Com RUBENS RUSCHE

Tema - Projeção de ROTEIRO PARA CINEMA DE SAMUEL BECKETT (com Buster Keaton)

Dia 11 de abril, terça, às 20h

Assunto - Projeção em DVD de Filme , com atuação de Buster Keaton (um dos grandes nomes do cinema mudo, que atuou nos filmes A General , Nossa Hospitalidade e O Cameraman ) e direção de Alan Schneider, seguido de análise de Rubens Rusche de tema recorrente na obra de Beckett: ser é ser percebido.

Com RUBENS RUSCHE

Tema - AS PEÇAS PARA TV DE SAMUEL BECKETT com projeção de TRIO FANTASMA

Dia 18 de abril, terça, às 20h

Assunto - Análise das cinco peças que Beckett escreveu para a televisão - Não é Joe (1965), Trio do Fantasma (1975), Que nuvens. (1976), Quad (1982) e Nacht und Traüme (1982) - seguida da exibição em DVD da peça Trio Fantasma , com Ronald Pickup, direção de Donald Mc Whinne e supervisão de Beckett.

Com FÁBIO DE SOUZA

Tema - A NARRATIVA TERMINAL - OS ROMANCES DE SAMUEL BECKETT - A TRILOGIA

Dia 26 de abril, quarta, às 20h

Assunto - Análise da trilogia de romances de Beckett - composta pelas obras Molloy , Malone Morre e O Inominável -, escritos na Paris do pós-guerra. Em comum, os títulos têm os vagabundos beckettianos típicos, submetidos a crises paralelas do corpo e da máquina pensante, cômicos e perturbadores a um só tempo, que ocupam o primeiro plano contando histórias.

Fábio de Souza - Colunista do jornal Folha de São Paulo, professor de Teoria Literário da USP, tradutor e autor de livros como Samuel Beckett: O Silêncio Possível .

Com LUIZ FERNANDO RAMOS

Tema - PEÇAS PARA TV, com projeção da gravação para TV alemã, dirigida por Samuel Beckett

Dia 2 de maio, terça, às 20h

Assunto - Análise das cinco peças curtas de Samuel Beckett que o mesmo adaptou e dirigiu para a TV alemã. Comparação da passagem de peças de teatro para a televisão com movimento que levou obras literárias para o palco. A produção por uma TV de Stuttgart, na Alemanha, em 1981, de cinco das chamadas peças curtas de Samuel Beckett gerou um material valioso para o estudo de seu teatro.

Luiz Fernando Ramos - Dramaturgo, encenador, e pesquisador com apoio do CNPq. Lidera o GIDE, Grupo de Investigação do Desempenho Espetacular, da USP, onde também é professor de Teoria do Teatro do Departamento de Artes Cênicas e Coordenador da área de Artes Cênicas do Programa de Pós-Graduação em Artes da ECA. É autor do livro O Parto de Godot e outras encenações imaginárias: a rubrica como poética da cena e co-editor da revista Sala Preta .

ESPETÁCULOS

A ÚLTIMA GRAVAÇÃO DE KRAPP

De 24 de março 23 de abril - Temporada às sextas e sábados às 21h e domingo 19h.

Com Antônio Petrin

Direção - Francisco Medeiros.

Sinopse - Um dos textos mais representativos de Samuel Beckett, A Última Gravação de Krapp foi escolhido pelo ator Antônio Petrin para comemorar seus 35 anos de carreira. Com tradução de Maria Adelaide Amaral e direção de Francisco Medeiros, a montagem traz Petrin interpretando Krapp, um homem de idade avançada que ouve seus registros feitos há 30 anos. Compara-se o homem maduro, capaz de sentir emoções e de construir sonhos, com uma ruína impotente, curtida na bebida e endurecida de ceticismo.

Local - ICC - Teatro da Memória. Capacidade - 100 lugares. Preços: R$ 30,00 e meia 15,00. Duração: 60 minutos. Ar condicionado. Pagamento com cheque ou dinheiro. Reservas pelo tel (11) 3237 1187. Bilheteria abre 2 horas antes de cada apresentação .

ESPERANDO GODOT

De 3 de junho a 2 de julho . Temporada às sextas e sábados 21h e domingos às 19h.

Direção - Marcelo Lazzaratto

Com Boa Companhia - Daves Otani, Eduardo Osório, Alexandre Caetano, Moacir Ferraz e Fabiana Fonseca

Sinopse - D ois vagabundos, Estragon e Vladimir, esperam em vão a chegada de um personagem enigmático (um certo Godot, símbolo do inalcansável) em uma encruzilhada, no meio de um terreno no campo, cujo único sinal de vegetação é uma árvore nua e com galhos finos. Nada acontece, ninguém chega, ninguém parte. E Godot - o único protagonista ausente da história do teatro - que não saberemos quem é ou o que significa, nunca virá. Para preencher sua desesperada expectativa, para iludir o tédio dos dias vazios e sempre iguais, Vladimir e Estragon falam um com o outro à exaustão, mesmo sem terem nada que dizer: assim, ao menos dão-se a impressão de existirem. Ao longo de dois dias (dois atos), Estragon e Vladimir recebem a companhia de Pozzo, Lucky e um carregador.

Local - Sala Subterrâneo. Capacidade - 80 lugares. Preços - R$ 20,00 e meia 10,00. Duração: 120 minutos. Ar condicionado. Pagamento com cheque ou dinheiro. Reservas pelo tel (11) 3237 1187. Bilheteria abre 2 horas antes de cada apresentação

PROJEÇÕES COMENTADAS

Os filmes serão exibidos em DVD, em inglês, sem legenda e sem tradução.

Local - Sala Subterrâneo - Ar condicionado. Capacidade - 60 lugares. Entrada Franca - Reservas pelo tel (11) 3237 1187. Bilheteria abre 2 horas antes de cada apresentação

Título: A ÚLTIMA GRAVAÇÃO DE KRAPP (Krapp´s Last Tape)

Comentarista: FRANCISCO MEDEIROS

Dia 25 de março, sábado, às 16 horas

Direção: Atom Egoyan.

Com: John Hurt

Duração: 58 minutos

Sinopse : Escrito em Inglês em 1958 e filmado nos estúdios Ardmore em abril de 2000, A Última Gravação de Krapp fala sobre o confronto de um velho de 69 anos com seu passado, através de gravações feitas em fita de rolo que foram gravadas nos dias dos seus aniversários. Ele escuta uma gravação feita há trinta anos, entre outras, e gravará uma nova nesse dia de seu aniversário. Nesse confronto de tempos surge o balanço de uma vida e o contraste entre os desejos promissores do passado e a realidade presente.

Duração - Projeção e Palestra - 120 minutos

Título: DIAS FELIZES ( Happy Days)

Comentarista: MARCIO AURÉLIO

Dia 1º de abril, sábado, às 16 horas

Direção: Patricia Rozema

Com: Rosaleen Linehan, Richard Johnson

Duração: 79 minutos

Sinopse: Escrita em 1960, Dias Felizes se divide em dois atos. No primeiro, a protagonista Winnie fica enterrada até a cintura e encena um longo monólogo. No segundo ato, enterrada até o pescoço, ela continua a falar sozinha, porém tem um ouvinte: seu marido. Imobilizada em um local desértico e sob um sol escaldante, Winnie passa seu tempo com pequenas ações e falas cotidianas que contrastam com a sua condição física. Está solitária, semi-enterrada viva, implorando resposta do marido. Winni é uma mulher solitária que busca preencher seus dias com pequenos gestos de tirar objetos de sua sacola e com palavras, que são um meio de passar o tempo, distrair-se e vencer o silêncio e esquecer a imobilidade a que está condenada. Dias Felizes foi escrito em 1960 e filmado em Tenerife, em junho de 2000.

Duração - Projeção e Palestra - 150 minutos

Título: FIM DE JOGO ( Endgame)

Comentarista: FÁBIO DE SOUZA

Dia 8 de abril, sábado, às 16 horas

Direção: Conor McPherson

Com: Michael Gambon, David Thewlis, Charles Simon, Jean Anderson

Duração: 84 minutos

Sinopse: Escrita em francês em 1956, Fim de Jogo acontece em uma sala vazia, ou um quarto com apenas duas janelas altas. Nesse ambiente convivem Hamm, um paralítico em cadeira de rodas e cego, Clov, seu criado ou talvez seu afilhado, que tem as costas rígidas, não conseguindo sentar-se nunca. No quarto há ainda duas latas de lixo habitadas por Nagg e Nell, pais de Hamm. Nesta peça, há apenas incidentes e uma relação de poder e submissão entre Hamm e Clov. Nagg e Nell surgem de dentro das latas de lixo apenas para se comunicarem e pedir comida, passando o tempo lembrando momentos felizes do passado. No espetáculo filmado em fevereiro de 2000 nos estúdios Ardmore, os personagens não são os heróis tradicionais, invencíveis em suas conquistas, mas anti-heróis, derrotados desde o nascimento.

Duração - Projeção e Palestra - 150 minutos

Título: ESPERANDO GODOT (Waiting For Godot)

Comentarista: MARCELO LAZZARATO

Dia 15 de abril, sábado, às 16 horas

Direção: Michael Lindsay - Hogg

Com: Barry McGovern, Johnny Murphy, Alan Stanford, Stephen Brennan, Sam McGovern

Duração: 120 minutos

Sinopse: Escrito em francês, no ano de 1949, o texto revolucionário da dramaturgia ocidental do século XX se passa em um cenário inóspito, onde Vladimir e Estragão esperam Godot, com quem teriam marcado um encontro. Essa espera é interrompida pela chegada de Pozzo, Lucky, e um mensageiro. Encontro impreciso, num lugar indefinido, numa hora indeterminada, em que estão ausentes os momentos tradicionais do desenvolvimento dramático, isto é, a progressão calculada em direção da crise e do desenlace. E quando termina, tudo pode recomeçar na mesma estagnação da espera, visto sua estrutura espiral. O espetáculo foi filmado em Monagham em dezembro de 2000.

Duração - Projeção e Palestra - 180 minutos

Títulos: EU NÃO (Not I), COMÉDIA (play), ATOS SEM PALAVRAS 1 e 2 (Act Witthout Words I , Act Witthout Words II)

Comentarista: MARCELO LAZZARATO

Dia 22 de abril, sábado, às 16 horas

EU NÃO - Direção - Neil Jordan. Com Julianne Moore. Duração - 14min

COMÉDIA - Direção - Anthony Minghella. Com Alan Rickman, Kristin Scott-Thomas, Juliet Stephenson. Duração - 15 min

ATOS SEM PALAVRAS 1 - Direção - Karel Reisz. Com Sean Foley. Duração - 16 min

ATOS SEM PALAVRAS 2 - Direção - Enda Hughes. Com Pat Kinevane, Marcello Magni. Duração - 11 min

Sinopses: Um dos quatro textos curtos de Samuel Beckett que fazem parte desta exibição, Eu Não apresenta uma boca que fala compulsivamente, referindo-se à sua vida, embora afirme que não está falando sobre si mesma. Além disso, em cena, um ouvinte misterioso, uma figura encapuzada e muda, reage ao que ouve com gestos imperceptíveis. Comédia conta a história de um adultério que envolve três personagens, enterrados até o pescoço, dentro de jarras. Nenhuma das personagens tem consciência da existência de mais duas pessoas e ignoram o lugar em que se encontram. Em Ato Sem Palavras 1 , em uma cena muda, só com mímicas, um homem é lançado em um deserto e não consegue fugir nem viver confortavelmente, pois tudo que surge para facilitar-lhe a vida, ou apressar-lhe a morte, é inalcançável a ele. Já em Ato sem Palavras 2 temos dois homens em cena, que saem, um depois do outro, de seu saco, quando atingidos por um aguilhão, e executam uma série de movimentos ao se desvencilharem dos sacos.

Duração - Projeção e Palestra - 120 minutos

Títulos: PASSOS (Footfalls), FRAGMENTO DE MONÓLOGO (A Piece of Monologue) e IMPROVISO DE OHIO (Ohio Impromptu)

Comentarista: RUBENS RUSCHE

Dia 29 de abril, sábado, às 16 horas

PASSOS - Direção - Walter Asmus. Com Susan FitzGerald e Joan O´Hara. Duração - 28min

FRAGMENTO DE MONÓLOGO - Direção Robin Lefévre. Com Stephen Brennan. Duração - 20 min

IMPROVISO DE OHIO - Direção - Charles Sturridge. Com Jeremy Irons. Duração - 12min

Sinopse: Passos é dividida em quatro cenas, que dramatizam uma lenta transição para a impalpabilidade. Andando repetidamente, uma filha cuida da mãe adoecida. Os cuidados, o amor que os sustentam e o quanto isso custa são capturado neste filme. Fragmento de Monólogo é um monólogo, no qual o recitante conta um fragmento de uma história de nascimento e morte. A história abre uma janela no passado e o olhar do recitante volta-se para a escuridão interior.
Improviso de Ohio conta com a presença de Jeremy Irons, que interpreta dois papéis, o leitor e o ouvinte. O leitor é um misterioso mensageiro de alguém que está morto e que foi amado pelo ouvinte.

Duração - Projeção e Palestra - 120 minutos

Títulos: CADEIRA DE BALANÇO (Rockaby) e AQUELA VEZ (That Time)

Comentarista: DOMINIQUE FINGERMANN

Dia 6 de maio, sábado, às 16 horas

CADEIRA DE BALANÇO - Direção -Richard Eyre. Com Penélope Wilton. Duração - 14 min.

AQUELA VEZ - Direção - Charles Garrad. Com Nial Buggy Duração - 20 min

Sinopse: Cadeira de Balanço põe em cena uma velha senhora, instalada numa cadeira de balanço, imóvel e silenciosa. Após um tempo, a mulher começa a balançar-se, ao mesmo tempo em que se ouve sua própria voz, gravada, vindo da parte posterior da platéia. Em Aquela Voz , um homem, em meio à escuridão, aparece reduzido a um rosto pálido, aureolado de cabelos brancos. O homem, que está a três metros do chão, escuta fragmentos de sua própria voz, vindos de diversos pontos, evocando recordações.

Duração - Projeção e Palestra - 120 minutos

EXPOSIÇÃO

FOTOGRAFIAS DE ESPETÁCULOS DE BECKETT

(MONTAGENS NACIONAIS E INTERNACIONAIS)

De 21 de março a 6 de maio

Local: Subterrâneo

Horário de funcionamento: Aberto ao público quintas e sextas das 14h às 18h e para freqüentadores da mostra dentro dos horários da programação.

Entrada franca

Na exposição organizada por Rubens Rusche, fotos de montagens nacionais e internacionais das obras de Samuel Beckett. Destaque para Oh Les Beaux Jours (1981), espetáculo francês com a atriz Madeleine Renauld e direção de Roger Blin, Dias Felizes (1980) com Fernanda Montenegro e cenário de JC Serroni, e Fim de Jogo (1996), peça que rendeu o APCA de melhor direção para Rubens Rusche e contou com a encenação de Linneu Dias e Antônio Galleão (Prêmio Mambembe pela sua atuação). Outras duas montagens de Fim de Jogo também merecem atenção na mostra fotográfica: a francesa de 1980, com interpretação de Pierre Dux e dirigido por Guy Rétoré, e a versão brasileira de 1990, com elenco formado por Beth Coelho e Giulia Gam e direção de Gerald Thomas. Além desses espetáculos, também estarão presentes na exposição fotos de algumas montagens de Esperando Godot : a francesa de 1978, dirigida por Otomar Krejca e vencedora do Festival D'Avignon do mesmo ano; e a montagem brasileira também de 1977, com direção de Antunes Filhos e um elenco feminino formado pelas atrizes Lílian Lemmert, Eva Wilma, Lélia Abramo, Maria Yuma e Vera Lyma.

Sobre o Instituto Cultural Capobianco

Inaugurado em 4 de agosto de 2005 (com o monólogo Sonho de Um Homem Ridículo , com Celso Frateschi), o ICC está instalado no mesmo local onde, nos anos 20, funcionava a antiga fábrica de ladrilhos e pastilhas R. Capobianco & Cia., de Remo Capobianco, pai de Júlio Capobianco, o idealizador do espaço. Com o objetivo de trazer ao público uma programação cultural que preza pela qualidade, além do espetáculo de Dostoiévski, já passaram pelo ICC - Teatro da Memória o espetáculo de dança Prokofiev aos Pedaços , o projeto teatral Um Quarto de Pensão (coordenado por Vadim Nikitin, da Cia. Livre), a exposição Arquitetura da Resistência (com o coletivo Bijari). O espetáculo teatral Honestamente (com dramaturgia de Christine Röhrig e direção de Alvise Camozzi), a peça Bar (texto de Spiro Scimone, com Alvise Camozzi e Bruno Kott), o espetáculo Suíte 1 (com direção de Marcio Abreu) e o processo de criação da montagem Apenas o Fim do Mundo (com a atriz Simone Spoladore no elenco) também foram eventos que passaram pelo ICC. A direção artística do Instituto é do cenógrafo e diretor teatral Ulisses Cohn .

Para roteiro:

CAPOBIANCO MOSTRA BECKETT

Programação com espetáculos teatrais , exposição , mostra de peças em filmes (DVDs, em inglês, sem legenda e sem tradução) e palestras. De 21 de março a 2 de julho.

INSTITUTO CULTURAL CAPOBIANCO - TEATRO DA MEMÓRIA

r ua Álvaro de Carvalho 97 - Centro. Fone (11) 3237-1187. C apacidade - 100 lugares. Bilheteria - Abre 2 horas antes dos espetáculos. Pagamento em dinheiro e cheque. Aceita reserva por telefone. Ar condicionado. Estacionamento na rua Álvaro de Carvalho 98 - R$ 5,00.

www.institutocapobianco.org.br